Papo de Fotógrafo

Vídeo não é arte. É ferramenta.

Olá, papudos! No episódio dessa semana, o papo é com Fill Rocha, videomaker profissional e criador de conteúdo com mais de 15 anos de mercado. Ele passou por shopping, gravadoras, produtoras e grandes marcas até chegar onde está hoje: com uma visão muito clara sobre o que separa quem sobrevive no audiovisual de quem realmente prospera. Uma conversa franca sobre carreira, dinheiro, ego e inteligência artificial. Ficou curioso? É só dar o play! ---------- Instagram: https://www.instagram.com/fillrocha ---------- Patrocinador: Digipix: http://digipix.com.br Imagen AI: http://imagen-ai.com/?ref=papodefotografo Lojinha do Papo: http://digipix.com.br/papodefotografo Camisetas para Fotógrafos: http://reserva.ink/rafapetrocco Apoio: Pixellu: http://pixellu.com/?fpr=pdf (Cupom: PDF15) AvMakers: http://avmakers.com.br (Cupom: AVPDF40) Editora Olhares: http://editoraolhares.com.br/fotografia (Cupom: PDF20) Lucas Lapa: http://lucaslapa.com.br Seja Freela: E-book: http://go.hotmart.com/B90569251T (Cupom: PAPO10) ---------- O que nós falamos durante o bate-papo: · Conhecendo Fill Rocha; · De vendedor de shopping a videomaker: a trajetória que começou na Vivo e na Samsung; · O primeiro casamento filmado com uma T3 parcelada no Mercado Livre; · O vídeo que foi parar no Facebook e gerou orçamentos no domingo seguinte; · Como nasceu a Code Visual e a parceria com a sócia; · Ser instrutor de treinamento de notebooks e usar o salário para financiar o sonho do vídeo; · O plano de juntar um ano de salário antes de sair do CLT e ser demitido com três meses; · O que o casamento ensina: fazer muito com pouco e improvisar sem travar; · Trabalhar com gravadoras: a euforia, a pressão e a realidade financeira que ninguém conta; · A pandemia como virada de chave: eventos cancelados, lives e o primeiro curso gravado num domingo; · A decisão de virar criador de conteúdo de vez; · Como o consumo de vídeo migrou do YouTube para as redes sociais; · Vídeo como ferramenta de venda: o que isso muda na forma de trabalhar; · O que o videomaker precisa entender de marketing digital para se destacar; · Startups versus produtoras grandes: velocidade, qualidade e o que o cliente realmente quer; · Arte versus gestão: por que priorizar a arte pode ser o maior erro do profissional; · Como montar uma sociedade complementar: o criativo precisa de um sócio gestor; · O erro de falar para outros fotógrafos e videomakers em vez de falar para o cliente final; · Posicionamento: por que atirar para todo lado não funciona e como escolher um nicho; · Inteligência artificial na foto e no vídeo: o que já está acontecendo e o que ainda não chegou; · Como usar IA para potencializar o trabalho sem ter medo de ser substituído.