
Olá, papudos! No episódio dessa semana, o papo é com a fotógrafa Rochelle Vaz, um nome que vem construindo um trabalho autoral forte na fotografia de casamento, profundamente influenciado pela arte, pelo clássico e por uma fotografia que nasce de dentro pra fora. Rochelle não fotografa para caber em moldes — ela fotografa para dizer algo. Conversamos sobre como a fotografia muda quando o fotógrafo muda. Falamos de reconexão, de presença, de escuta e de escolhas conscientes. Rochelle compartilhou sua trajetória, os momentos de virada e o processo de construir uma linguagem própria em um mercado muitas vezes viciado em repetição, comparação e fórmulas prontas. O bate-papo passa pela fotografia com alma, pela importância da curadoria como extensão do olhar e pelo desafio de sustentar um trabalho autoral dentro da fotografia de casamento. Falamos também sobre técnica a serviço da emoção, sobre quebrar regras sem desrespeitar a história da fotografia e sobre como o clássico segue mais vivo do que nunca — desde que venha carregado de verdade. Um episódio sensível, profundo e necessário. Daqueles que não gritam, mas ficam ecoando depois. Pra quem acredita que fotografia não é só sobre apertar o botão, mas sobre presença, intenção e coragem de ser quem se é. Dá o play. Esse episódio é pra ouvir com calma. ---------- Instagram: instagram.com/rochellevaz ---------- Patrocinador: Digipix: digipix.com.br Imagen AI: imagen-ai.com/?ref=papodefotografo Lojinha do Papo: digipix.com.br/papodefotografo Camisetas para Fotógrafos: reserva.ink/rafapetrocco Apoio: Pixellu: http://pixellu.com/?fpr=pdf (Cupom: PDF15) AvMakers: avmakers.com.br (Cupom: AVPDF40) Editora Olhares: editoraolhares.com.br/fotografia (Cupom: PDF20) Lucas Lapa: lucaslapa.com.br Seja Freela: E-book: go.hotmart.com/B90569251T (Cupom: PAPO10) O que nós falamos durante o bate-papo: · Quem é Rochelle Vaz e como a fotografia entrou na sua vida;· O momento em que percebeu que precisava mudar para sua fotografia mudar junto;· Reconexão com a própria história e presença no ato de fotografar;· Fotografia com alma, identidade e o perigo da repetição e da comparação;· Como criar conexão real com o fotografado em um dia intenso como o casamento;· Técnica a serviço da emoção e a escolha consciente de quando fotografar — ou não;· Curadoria como ferramenta de linguagem e posicionamento;· Quebrar regras sem romper com a tradição da fotografia;· O espaço do clássico na fotografia contemporânea de casamento;· Os desafios de sustentar um trabalho autoral no mercado;· Conselhos para fotógrafos que estão tecnicamente prontos, mas artisticamente perdidos. Se você sente que sua fotografia pede mais verdade, esse episódio é pra você.